《长安三万里》还塑造出了李白与高适这两个极为立体的人物形象，既与历史互文，又基本符合受众的审美期待。李白是唐朝浪漫主义诗人的“天花板”，其诗奇幻瑰丽，他是世人眼中超脱于六界之外的谪仙人形象。与以往认知有所出入，片中的李白多了几分“人气”。他心有傲气，会因崔颢的一首《登黄鹤楼》而自愧不如，立志下扬州作好诗；他性子顽劣，会同裴十二盗劫柘枝舞女；他彷徨迷茫，会向孟浩然寻求是否入赘的答案；他甚至会犯错，耽于酒乐而忘却与好友高适的约定。但这种复杂的形象也从侧面突出了李白的矛盾性，他有出世魂，亦有入世心；他望展鸿鹄之志，却无奈只能流连诗酒之间。所以他隐居庐山后才会应永王之求，出山为其作诗。这一情节的设计，将历史上那个既可高唱“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的高傲李白与又可低吟“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”的无奈李白真实地呈现在观众眼前。相较于李白，高适这一人物形象的塑造方式更偏类型化，他出身低微，口齿不清，非读书之才，但是勤奋刻苦成了他的标签，于是他成长为独当一面、收复长安的武将。在高适的身上，成长弧光熠熠生辉。但是，站在历史长河而观高适，他不过是芸芸众生中的一人。在片中，他更多被塑造成了中间人的形象。站在长安历史的中间，他是唯一一个看见盛世长安与废墟长安的人；站在诗歌发展的中间，他既与“诗仙”李白交心，又与“诗圣”杜甫交志，是连接唐诗飘逸之姿与唐诗纪实倾向的诗人。事实上，李白与高适既相似又相异，他们在少年得意之时相识，有着对长安的美好向往，却自扬州分别后，走上了各自的道路。造化造物，因缘际会，李白与高适所寻之道不同，所行之事也不同。影片将浪漫主义与历史主义的冲突置于前台，再次将出世与入世这一议题悬于二人与观众之间，同时也给出了自己的答案：以高适勇退吐蕃的叙事和携《河岳英灵集》而游四海的结局让出世与入世达成和解，即大丈夫自当如李白《侠客行》中写到的一般，“事了拂衣去，深藏身与名，”既能入世而为又能出世而行。影片中，李白亲言《侠客行》乃依高适形象而作，这也道明李白入世之心。可是时代阴影下，李白的命运早已注定，宿命论说为李白蒙上了悲情，也正是在这种情境下，高适对命运的反抗更显悲壮，对他人的悲悯也更具力量。

“帕丁顿熊”由英国作家迈克尔·邦德（Michael Bond）在1958年创造，它是一只来自秘鲁的玩具熊，在伦敦的帕丁顿车站迷了路，后来被一个英国家庭收留。它总是头戴一顶旧帽子，带着一个装有他私人物品的旧皮箱，此外它还很爱吃柑橘酱三明治。

作为美国最为知名的黑人剧作家之一，奥古斯特·威尔逊曾经以《藩篱》和《钢琴课程》两部戏剧名震天下。日前，有外媒报道称，好莱坞正在着手计划将《钢琴课程》搬上银幕。

尽管在创作的过程中，王海鸰因为对《人世间》的大幅度改编，曾与原著作者梁晓声发生争执，可从结果看来，她对于作品内容的把握，并没有出现什么偏差。

《小美人鱼》上映之前，对本片的争议就从未停息。舆论的焦点竟然全部集中在了主演海莉·贝利的颜值上，其中不乏比较恶毒、过分的吐槽和批评，确实让人意想不到。与其说人们关心的是主演的颜值，不如说是我们还有没有必要继续探索多元文化。看来，主角颜值引发的争议背后有一个真问题——当下的社会思想正在不断倒退、回流，越来越保守，呈现出极端化的趋势。

海报中的变色龙虽然很小，但是寓意了故事的主题，即：人的角色他在变化，变化的原因是因为他需要去适应环境或者给自己得到更有利的条件。启发观众思考： 这里边到底谁是变色龙？原形本色到底是什么？