文明因多样而交流，因交流而互鉴，因互鉴而发展。随着疫情形势总体平稳，涉外文化交流逐步恢复，国际名家名团近日陆续登上国家大剧院舞台。继国际著名大提琴演奏家扬·沃格勒之后，3月27日晚，国际指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫率领马林斯基交响乐团亮相国家大剧院。

安东尼塔·库西扬诺维奇《海鳝》

“因为电影《申纪兰》，让我有机会在这一次的艺术创作中短暂地‘成为’了您。”盛典伊始与申纪兰“隔空对话”的演员岳红，对于出演这样的榜样人物倍感珍惜。尽管是曾两获中国电影金鸡奖的实力“戏骨”，但这一次的角色塑造仍被她视作“最难的”挑战，“一直到现在还是觉得很忐忑”。透过表演历程，岳红直言自己从心里景仰申纪兰，“她是一个母亲、一个平凡的人，但是她非常伟大，饰演她的过程我受到了心灵的洗礼。”首次“触电”的青年演员姚兵蓉，也对出演青年申纪兰的宝贵经历给出动人分享，希望能将申老年轻时积极进取的精神传递给观众。

在电视剧《熟年》的预告中，刘奕君饰演的伟强看似是个渣男，但却时时刻刻给观众一种身不由己，深藏秘密的感觉。在短短几分钟的塑造里，刘奕君就让观众对完全不熟悉的角色产生了好奇。

巧合的是今天介绍的《酒精计划》导演托马斯·温特伯格就是《狩猎》的导演，当初，麦叔演完《狩猎》之后曾表示，这个角色情绪感太重，自己陷入角色之中很难自拔。而这次托马斯·温特伯格时隔八年再次与麦叔合作，带来了新作——《酒精计划》

剧中，穆时英为代表的“软性电影”与夏衍、田汉为代表的“硬性电影”之争，也能引发深层的思考。它们是电影艺术的一体两面，立意、内容、形式、倾向都会以截然不同的方式来呈现。文艺创作在不同时代的追求，会呈现出一种所谓的割裂感。上世纪30年代中国电影艺术、话剧艺术正处于概念模糊混沌的年代，左翼艺术家们如盘古开天辟地，劈开这团混沌，让黑暗的天空出现了一条裂缝，唤醒沉睡迷惘的国人。那个年代文艺最重要的任务是激发救国救民的社会责任，最需要的是对抗敌爱国的讴歌和强调。