土味科幻、荒诞喜剧、低成本公路片、典型的作者电影，创作者不仅能融合这些看似互不关联甚至彼此矛盾的元素，还能通过一件件匪夷所思、爆笑连连的情节引得观众欢笑不断。影片《宇宙探索编辑部》除天马行空的想象力之外，独特的叙事策略和精准的视觉语言功不可没。

在《欢颜》中，董子健饰演的角色是有成长线的，并不是一成不变的人设，要演好这样的角色也不容易，因为要通过演技来诠释人物的心路历程。

比如眼角抽动这一细微动作，陈思诚认为就特别好，“他是潜水教练，常年在潜水环境里，再加上后期吃药，他就会有一些外在化的表现，很适合这个人物。”朱一龙被剃光头发时声嘶力竭，镜头捕捉到了他眼角流下的一滴泪，陈思诚称之为神来之笔，“太棒了，因为那滴眼泪不是剧本里的。”

这种期待也和日渐发展的产业生态有关。如今，动画产业逐渐形成跨越地理空间的产业集群，以市场化方式促进资源合理配置，有效提升了创新效率。数字化浪潮的到来，进一步打通了动画、影视、游戏等内容之间的技术边界。真人电影《流浪地球》采用大量动画特效，剧集《梦华录》运用前置特效、动态预演、实时渲染等动画技术……动画正成为影像表达的技术基础，被广泛运用于电影、游戏、虚拟直播等领域，在数字时代大展身手。

《白鹿原》剧照。

舞美设计需要构建出复杂广阔的时间和空间内容范畴。多组道具营造出了多层次的视觉空间，结合话剧本身的语言逻辑共同推进情节，有回溯有瞻望。舞台上三组沿幕侧幕，以扭曲倾倒的造型和铁锈斑斑的质感，营造出危险动荡的革命时代氛围。对于影响新中国文艺发展历程的几部经典作品，通过呈现其创作过程，指向渐趋明朗的人物命运。相隔数年、不同角色的命运情境得以灵动地衔接、组合，人物在时空中不断跳进跳出，实现叙述的自由。