而恰恰是这一段的“不清楚、不明白、不透彻”，让原本应该成为反转和高潮的段落变得平庸，甚至整体气氛都DOWN了下来。

剧中，穆时英为代表的“软性电影”与夏衍、田汉为代表的“硬性电影”之争，也能引发深层的思考。它们是电影艺术的一体两面，立意、内容、形式、倾向都会以截然不同的方式来呈现。文艺创作在不同时代的追求，会呈现出一种所谓的割裂感。上世纪30年代中国电影艺术、话剧艺术正处于概念模糊混沌的年代，左翼艺术家们如盘古开天辟地，劈开这团混沌，让黑暗的天空出现了一条裂缝，唤醒沉睡迷惘的国人。那个年代文艺最重要的任务是激发救国救民的社会责任，最需要的是对抗敌爱国的讴歌和强调。

黑与红，浓稠、悲情。隔着彼此的人生，她们欲望着对方的人生：殷红想成为沈墨，想要摆脱母亲那般被劣质便宜煤气罐炸死的贫困人生，她羡慕沈默可以弹奏钢琴的“矜贵”，偏执地认为钱可以解决一切问题，弱和惨是她为自己的贪婪找到的通行证。而沈墨其实也羡慕殷红，比起寄人篱下被人侵犯，她宁愿选择与亲人一起相依为命，或许清贫但拥有自由，最后沈墨也“变成了”殷红。

而对于白客而言，当晚意义最特殊的观众则当属作家郑渊洁。这位“童话大王”在映后感言中用天马行空的话语讲述了一段故事，而最终答案揭晓，这个故事的“主角”就是年少时的白客，而他的这个艺名也正取自他最喜欢的童话故事《白客》。

中国首部国民神话史诗电影《封神第一部》正在好评热映中，口碑持续发酵。影片的制作细节广受好评，无论龙德殿场景霸气奢华的氛围感，还是冀州城之战的高燃马术镜头，都让大批观众化身“自来水”和“精神股东”为影片助力。

定档预告中，电影硬核动作、暴爽激战的气质喷薄而出。李红旗面对无赖分子的挑衅，从容应战，大打出手；在灯红酒绿的娱乐城，与涉黑人员正面对峙，剑拔弩张的氛围感拉满；多次身陷危险境遇，他凭借一身硬核功夫，重拳出击、热血鏖战，看得人血脉喷张，肾上腺素飙升。电影质感上乘，是一部实打实的动作爽片，主打“真打、真硬、真爽”，动作设计精雕细琢，高能场面环环相扣，点燃了不少观众的期待。